Главные роли в картине исполняют Виталия Корниенко (Царевна Любава) и Алексей Онежен (Иван). Также в фильме снимаются Юрий Колокольников, Настасья Самбурская, Арсений Попов, Анастасия Талызина, Евгения Дмитриева и Нодар Джанелидзе.

Производством картины занимаются кинокомпания «Сказка» и студия «Берг Саунд» при поддержке Art Pictures Distribution. Продюсеры полнометражной ленты – Тимур Вайнштейн, Михаил Погосов и Джульетта Погосова.

Прокатчик – компания «НМГ Кинопрокат». Эксклюзивный дистрибьютор цифровых и телевизионных прав, а также зарубежный дистрибьютор Art Pictures Distribution (входят в холдинг «Национальная Медиа Группа»).

«Спящая красавица» – новое прочтение классической сказки, в котором знакомая история становится масштабным приключением. Царевна Любава встречает Мастера Ивана, однако появление загадочной Шамаханской Царицы нарушает их планы. Героям предстоит столкнуться с семейными тайнами и магией, а также оказаться в мире сновидений, где исполнение самого заветного желания может обернуться совершенно не тем, чего ожидаешь.

Анарио Мамедов:
«Когда мы взялись за “Спящую красавицу”, нам хотелось прежде всего удивить зрителя. Эту историю знают практически все, существует множество её экранизаций, поэтому мы решили переосмыслить классическую сказку. Сегодня героиня уже не может просто лежать и ждать, пока её спасёт прекрасный принц. Наша Любава — девушка с характером, которая стремится к свободе и хочет самостоятельно принимать решения. При этом в нашей истории есть темы, близкие современным детям и их родителям: гиперопека, принятие себя, предубеждения, умение разглядеть внутреннюю красоту при внешней непривлекательности».

Виталия Корниенко:
«Я давно мечтала сыграть царевну, принцессу — в роскошных пышных платьях, с непростым характером. И вот она, моя Любава! Она совсем не похожа на ту Спящую красавицу, которую мы привыкли представлять с детства. Любава яркая, своенравная, немного избалованная и очень свободолюбивая».

Юрий Колокольников:
«Мой Елизар — любящий отец, немного сумасброд, с добрым сердцем и невероятной причёской. Он до безумия обожает свою дочь и готов на всё, чтобы защитить её от любых опасностей. Но тут возникает вопрос: где заканчивается забота и начинается гиперопека? Ведь как бы нам ни хотелось уберечь своих детей от всех ошибок, им всё равно придётся пройти собственный путь, набить свои шишки и получить свой опыт. А нам, родителям, остаётся самое сложное — научиться вовремя отпускать, но всегда быть рядом».

Съемки картины проходили в Москве, Санкт-Петербурге, Сочи и деревне Кондуки в Тульской области. Для «Спящей красавицы» с нуля создали целый сказочный мир: построили мост, мастерскую Ивана, фрагменты замка Веремеи и роскошные дворцовые интерьеры. Одной из самых масштабных декораций стал дворец с трансформирующимися стенами, на возведение которого ушло более трёх месяцев.

Алексей Онежен:
«Съемочный процесс стал для меня настоящим приключением. Особенно запомнилась экспедиция в Сочи, где мы два дня снимали среди невероятных скал, ущелий и огромных валунов. В какой-то момент мне показалось, что я оказался во “Властелине колец”! Это были потрясающие места, где действительно веришь, что находишься внутри сказки». 

Создавая визуальный мир «Спящей красавицы», авторы стремились соединить возможности современных технологий с приемами классического кино. Поэтому значительная часть сказочной вселенной существует не только в графике. На площадке строились полноценные декорации, создавались предметы реквизита и физические элементы фантастического мира, с которыми актеры могли непосредственно взаимодействовать в кадре. Компьютерная графика продолжает и расширяет этот мир, а не подменяет его.

Анарио Мамедов:
«Двери у нас открывались с помощью лесок, работали различные пружинные механизмы, а для одной из сцен мы изготовили гигантские яблоки высотой около 1,6 метра. Их целый день перекрашивали, подбирали покрытие, чтобы они выглядели как настоящие, но при этом могли катиться и не разбиваться».

Отдельной частью работы над сказочной вселенной стали костюмы. Для каждого героя создавался собственный визуальный язык: костюм должен был не просто обозначить сказочную эпоху, но рассказать о характере персонажа еще до того, как он произнесет первую реплику. Для картины вручную изготавливались отдельные элементы одежды и аксессуары, специально подбирались ткани, фактуры, силуэты и цветовые сочетания.

Виталия Корниенко:
«Мои платья были настолько пышными и многослойными, что звукорежиссёрам приходилось придумывать необычные решения, чтобы закрепить микрофон. Например, они мастерили специальные конструкции из кофейных палочек, с помощью которых проводили провод под корсетом. Это было очень необычно!»

Особое внимание команда гримёров уделила созданию образов сказочных персонажей. Для царевны Любавы выбрали классический образ сказочной красавицы с длинными золотисто-рыжими локонами. Художники по гриму стремились подчеркнуть естественную красоту юной героини, поэтому отказались от сложного и яркого макияжа. На подготовку актрисы к съёмкам уходило больше полутора часов.

Анарио Мамедов:
«Мне хочется, чтобы получилась история, которую родители будут смотреть вместе с детьми, а спустя годы к ней смогут возвращаться уже следующие поколения».