DERZY: внутри меня — огонь и пламя, сгусток энергии, которым я жажду делиться с людьми
В интервью «ТН» певица DERZY поделилась своими творческими планами, рассказала, как она борется со своими страхами и что вдохновляет для создания глубоких песен.
DERZY, сегодня в вашем звучании и визуальном образе чувствуется явный поворот — стало больше атмосферы, синта, глубины. Что стало триггером этой музыкальной трансформации?
Первые две песни — «Темная сторона» и «Жизнь одна» — возникли в атмосфере вдохновения и стали для меня судьбоносным поворотом в образе. Они не только обозначили новый этап в моем творчестве, но и повлияли на мою внутреннюю трансформацию: я начала лучше ощущать себя и свою идентичность. Когда их слова и музыка начали создаваться, я поняла, что хочу использовать элементы синта 90-х и атмосферные гитары, которые словно уносят нас в воспоминания и вызывают определенные ощущения. Мой визуальный образ — это отражение того, как я чувствую себя рядом с этими песнями; это мое внутреннее состояние, пространства, в котором я хочу находиться и делиться с слушателями.
Многие сравнивают новое звучание с эстетикой группы «Кино» — с этой смесью романтики и внутреннего бунта. Насколько вам близка эта параллель?
Внутри меня — огонь и пламя, сгусток энергии, которым я жажду делиться с людьми. Меня сравнивают с многими исполнителями своего времени, и каждым я воспринимаюсь по-своему. В душе я очень романтична, но мои размышления о жизни и современности придают моему миру решительность и трезвость. Внутри я верю в силу смелости и честности — в то настоящее, о котором я пою, и в переживания, которые формируют мою музыку и мою личность. Это моя искренность и открытость, то, что я хочу передать и услышать в ответ.
Раньше вы ассоциировались с образом «девушки в маске». Сняв её, вы будто открыли публике настоящее «я». Что стояло за этим шагом — усталость от роли или готовность быть настоящей?
Когда я находилась в маске, это была форма моей скрытой стороны — части меня, которую я постепенно раскрывала через творчество. Сегодня я полностью открыта — и внутри, и снаружи — и это дает мне гораздо больше возможностей проявлять себя, делиться своими мыслями и чувствами. DERZY в маске — это была другая версия меня, молодая и немного скрытная. Сейчас же я почувствовала внутренний рост: я могу говорить о более важных и глубоких вещах. Маска тогда скорее скрывала мою настоящую суть, а сейчас всё по-другому. Я искренне хочу помогать людям своими песнями, потому что верю, что музыка — это мощный инструмент для исцеления, поддержки и вдохновения.
Сегодня вы работаете с Fargo — автором, который известен умением вытащить из артиста новые грани. Что дала вам эта коллаборация творчески и лично?
Да, это действительно так. Фарго — это человек, который умеет по-настоящему слышать и слушать. Он не только обладает талантом раскрывать артистов, направлять и подчеркивать их уникальность, но и является человеком с честной и искренней душой. Для меня честность и искренность — очень важные качества, именно они создают действительно глубокие и доверительные отношения. Наверное, именно поэтому мы с ним нашли общий язык и сработались — потому что в обоих есть желание быть настоящими и идти по пути честности и взаимного уважения.
Ваши песни часто звучат как саундтреки к внутренним изменениям. Какая личная трансформация стала самой сильной за последнее время?
Когда я пишу песни, это больше о моем внутреннем состоянии и о тех переживаниях, которые я хочу донести. Это своего рода отражение моего текущего периода жизни, момента, когда я что-то осознаю или чувствую. Мне очень приятно, что моя музыка помогает другим трансформироваться и находить свои ответы. Истина, которую я передаю через свои песни, — это не только то, что я говорю, но и то, к чему я сама прихожу. Это не результат прочтения умных книг или шаблонных мыслей — это слушание себя, прислушивание к внутреннему голосу. В моем внутреннем мире много вопросов и споров, и иногда я остаюсь без окончательных ответов. Но как только я нахожу свой собственный ответ — я обязательно пишу его в песнях, делюсь им со слушателями.
Есть ли у вас страхи — не творческие, а человеческие? И как вы с ними справляетесь, когда они приходят в момент успеха?
Конечно, у меня есть свои страхи, и я учусь жить с ними. Некоторые исчезают со временем, а другие остаются — как напоминания о том, что я расту и развиваюсь. Говоря о статусе успеха, с каждой новой ступенькой приходит больше ответственности и задач. Страх как таковой немного уходит, но волнения и переживания все равно присутствуют. Как я с этим справляюсь? Я смотрю страху прямо в глаза и иду напролом! В этом плане я очень жесткая — говорю себе: «От этого никто еще не умер. Ты справишься. Ну давай, не бойся, покажи свой характер!» — и этим внутренним настроем стараюсь идти вперед, несмотря ни на что.
Вы говорите, что ваша музыка — про внутреннюю силу. Что сегодня для вас означает быть сильной женщиной в индустрии, где много давления и внешних ожиданий?
Для меня самое важное — это не ожидать чего-то заранее. Зачем заранее ждать, что что-то случится? Ждать — это словно подставлять себя под удар или создавать лишние ожидания и напряжение. Наверное, лучше быть к всему готовым, внутренне устойчивым и спокойным. Внутренняя сила для меня — не обязательно про борьбу, а скорее про умение пережить обстоятельства, оставаться собой и идти своим путем. Это способность сохранять искренность и аутентичность в любых ситуациях, не теряя при этом своей природы и не поддаваясь слабостям.
Женская уязвимость — это слабость или наоборот часть силы, которую вы не боитесь показывать в творчестве?
Женская уязвимость — это прежде всего честность, искренность и смелость делиться своими чувствами. Быть собой, независимо от того, уверена ли я или тревожна — это часть настоящей силы. В ней заключается сострадание и готовность поддерживать не только себя, но и окружающих. Именно эта уязвимость делает моё взаимодействие с слушателями особенным — оно становится настоящим обменом искренних чувств и взаимной поддержки.
Когда вы стоите на сцене — вы больше в роли или в чувствах? Что для вас сцена: место силы или пространство откровения?
Когда я выхожу на сцену, мне хочется вести откровенный диалог со зрителем — говорить от сердца. Если есть взаимное доверие, если зритель впускает меня в свое сердце, и я чувствую отклик — это настоящее чудо. В этот момент происходит мощнейший обмен энергией, он наполняет и меня, и аудиторию силой и вдохновением. Это особенное ощущение, которое заставляет меня чувствовать себя живой и наполненной настоящей мощью творчества.
Что вдохновляет вас сейчас — книги, кино, люди, тишина? И как вы возвращаете себе энергию, когда она уходит?
Все это — в совокупности. Выделить что-то одно сложно, потому что каждый элемент играет свою роль: мотивационная вывеска на здании, тишина, в которой я нахожусь и в которой может прийти что-то важное. Люди, с которыми я взаимодействую, их истории, мои собственные переживания — всё это формирует мой внутренний мир и вдохновляет меня. Когда что-то внутри меня кричит или требует выхода, я обязательно пишу. Это моя искренность, мой способ делиться собой и находить ответы.
Если представить, что ваша жизнь — это альбом, то в каком треке вы сейчас находитесь?
Проще сказать, что «Темная сторона» — это мой внутренний проводник в состояние сегодняшнего творчества. Эта песня — о той части меня, которая иногда скрыта, непонятна или даже страшна, но именно она позволяет мне глубже понять себя. В её словах есть такой посыл: «Темная сторона луны, дай ей просто быть, ты же ей других так манишь» — это очень искреннее признание в необходимости принять и уважать все свои стороны, даже те, что кажутся тёмными. Этот трек помогает мне понять, что именно в этом и заключается моя сила — не избегать своих теневых сторон, а научиться гармонично с ними сосуществовать.
И напоследок — какую мысль вы бы хотели, чтобы слушатель унёс с собой после того, как выключит вашу песню?
Что бы ни происходило, мы у нас одни и у нас есть всё необходимое, чтобы справиться со всеми испытаниями. Каждый период жизни — это свой путь, и его важно проживать честно перед собой.
