Эльдар Калимулин: театр для меня, как молоко матери
фото: пресс-служба театра, личный архив
Эльдар Калимулин известен по главным ролям в таких громких проектах, как «Эпидемия», «Лада Голд», «Аутсорс». Но этот год он начал с премьеры театральной, впервые выйдя на сцену спустя пять лет после ухода из МТЮЗа.
В московском Театре Эстрады состоялась премьера новой искромётной комедии «Имя» в постановке режиссёрского дуэта Сергея Кальварского и Натальи Капустиной. Спектакль поставлен по пьесе французских драматургов Александра де ла Пательера и Матьё Делапорта, он с аншлагами идёт во всём мире больше 15 лет, а в 2012-м даже был экранизирован.
Одну из главных ролей в постановке сыграл Эльдар Калимулин.
О том, чем его привлекла эта история и как далось возвращение на театральную сцену, годах учёбы в ГИТИСе и работе в МТЮЗе, а также о своей семье и воспитании сына, Эльдар рассказал «ТН».
- Как судьба свела вас с создателями постановки «Имя»? Почему согласились участвовать в этом проекте? С театром вы давно попрощались и полностью растворились в кинематографе, говорили, что перестали получать удовольствие от сцены.
- На тот момент я действительно перестал получать удовольствие от сцены и поэтому ушёл, но внутри меня было желание вернуться и снова начать получать удовольствие. Я совершил несколько попыток, не совсем удачных, поэтому про них не будем. А как я оказался в постановке «Имя»? За это можно поблагодарить Ивана Янковского, потому что наше знакомство с создателем спектакля Сергеем Кальварским произошло благодаря Ване. Он написал мне, что Сергей спрашивает мой номер и я, конечно, разрешил ему поделиться контактом. Потом мне позвонил Сергей, рассказал, что планируется постановка, прислал пьесу, я её почитал, он рассказал суть. И мне подумалось, что это неплохая идея, и как раз может быть тот самый зрительский спектакль, который я искал всю жизнь.
- Вас радует этот новый виток театральной карьеры?
- Да, я ждал такого предложения. Я немного прослужил в профессиональном театре, и не могу сказать, что там мой репертуар был из подобного рода спектаклей, куда зритель приходит для того, чтобы позабавиться, получить удовольствие. Ты с чистой совестью даришь маленький праздник и от этого сам получаешь удовольствие, что ты не загрузил зрителя, а подарил ему просто хороший, тёплый, приятный вечер.
- Насколько всё-таки сложно было вернуться и снова начать репетировать?
- Нужно, наверное, уточнить, что это коммерческий театр и он намного скоростнее, чем я привык к работе в репертуарном театре.
- В этом преимущество антрепризы перед репертуарным театром?
- В этом есть свои плюсы и минусы. Было волнительно, потому что это мой дебют и возвращение после того, как я ушёл в начале 2020 года из Московского театра юного зрителя. Пару лет назад меня попросили там заменить одного артиста, я выходил на сцену и чувствовал себя очень странно, было непривычно и волнительно. В Театре эстрады, где мы отыграли первый спектакль «Имя», очень большой зал, и вроде всё прошло неплохо.
- Расскажите вкратце для тех зрителей, которые только собираются познакомиться со спектаклем, о чём история и какая роль в ней досталась вам?
- Я играю первого тромбона «Виртуозов Москвы» Константина, это друг семьи, в которой и происходят события. А семья состоит из Лизы, которую играет Александра Ребенок, Петра - Александр Семчев, и у Лизы есть брат Аркадий, которого играет Андрей Максимов. Аркадий, и Анна, которую играет Софья Ржаных, ждут ребёнка. Случается семейный ужин, в котором одна из завязок, что молодые супруги сделали УЗИ, и все начинают интересоваться: кого вы ждёте, вы уже выбрали имя? На выборе имени и строится одна из основных коллизий, когда Аркадий решает разыграть друзей. Он предлагает сыграть в угадайку, как же они хотят назвать своего наследника, предлагает имя и устраивает розыгрыш, который потом раскроется – это первая часть спектакля. А вторая часть, не побоюсь сказать, что она моя! Не буду раскрывать в чём там коллизия, про других я чуть проспойлерил, про себя не буду. Приходите посмотреть.
- Принято считать, что комедия самый сложный жанр. А что было сложного в этой работе для вас?
- Я соглашусь с этим утверждением. Его я слышал, когда ещё занимался в любительской детской театральной студии. В комедии нужно держать очень высокий темпоритм, внутри и спектакля в целом. Потому что, если нет правильного ритма, правильной скорости, можно потерять внимание зрителей. Мы с этим ещё работаем, продолжаем распределяться. Это интересно и сложно.
Я думаю, что ещё работа не закончена, спектаклю нужно как минимум полгода, чтобы сыграться, 10-15 спектаклей, чтобы понять, что как живёт, как кто себя, где ощущает, какой зритель приходит, как он реагирует. Поэтому ответить на этот вопрос я смогу только через 6-9 месяцев, когда наш ребёнок окончательно родится.
- Каким был ваш прошлый опыт театральной работы, что он вам дал как актёру?
- Наверное, для меня это, как молоко матери. Потому что на тот момент, когда я пришёл после института в Московский театр юного зрителя и вскоре получил роль Раскольникова у Камы Гинкаса в партнёрстве с Игорем Гординым, тогда для меня это было невероятно важно. Я ощущал рост и правильность всего происходящего, тогда мне это нужно было до боли. Это произошло со мной и навсегда осталось опытом. Тогда мне не хватило большего количества спектаклей и премьер. Потому что во времена работы в МТЮЗе было пару рабочих моментов, когда я что-то репетировал, но либо это не выпускал, либо спектакль не выходил. Там были разные ситуации, уже много времени прошло, но спасибо Московскому театру юного зрителя, что он был в моей жизни и дал мне правильное ощущение на театральной сцене.
- А театральная школа помогает в кино? Не будь её, как было бы?
- Я думаю, что да, помогает. Не знаю, как было бы, потому что в кино я начал сниматься ещё на втором курсе и достаточно много, я думал, что театр может пройти мимо меня, но попал в МТЮЗ. И первое время я даже с Генриеттой Наумовной Яновской разбирал сценарий сериала «Бесстыдники», это было круто. Не знаю, кто ещё может таким похвастаться. Это было важно и нужно. Там, где я сомневался, где мне ещё не хватало актёрского или жизненного опыта, мне давали его, очень много мне дал МТЮЗ.
- Эльдар, если вернуться к самому началу, кто повлиял на то, что вы в детстве стали интересоваться актёрством, когда начали проявляться ваши способности?
- В шесть лет я уже сказал, что хочу быть актёром. Тогда я говорил, что хочу быть комиком, какой-то импульс был от Джима Керри. Но потом этот импульс прошёл, в 11-12 лет я узнал, что у нас в Тучково есть театральная студия и пошёл туда заниматься. Мой первый педагог Лилия Андреевна Комышева поддерживала мои начинания и сопровождала меня всё начало профессиональной деятельности. Лилия Андреевна видела все мои студенческие спектакли, все работы, все показы, зачёты, первые мои шаги в Московском театре юного зрителя. В дальнейшем, когда я учился в школе, там тоже были люди, которые оберегали моё увлечение, предупреждали, что это может быть тяжело, но говорили, что возможно, тебе надо этим заняться всерьёз.
- Вы легко, с первой попытки поступили в ГИТИС, хотя в театральных вузах всегда огромный конкурс. Чем, на ваш взгляд, вы произвели впечатление на приёмную комиссию?
- Мне кажется, я был достаточно непосредственным и искренним, и таким остаюсь. В каком-то роде даже наивным, с широко раскрытым сердцем. Мне кажется, это может быть хорошим подспорьем для начинающего артиста.
- Известно, что в театральных вузах занятия продолжаются с утра до вечера, и найти подработку студентам почти нереально, а на стипендию прожить сложно. Как вы решали материальные трудности?
- Как-то всё само нашло меня, у нас была аспирантка Анастасия Сапожникова, и она предложила: «Слушай, у меня агент ищет молодых актёров, твой типаж. Могу дать твой контакт?» Я говорю: «Пожалуйста, да, конечно». Получается уже в ноябре 2010 у меня были первые съёмки. Раз меня отпустили, два отпустили, три отпустили. Не могу сказать, что там были большие заработки, но для меня в принципе это всё было «Ничего себе. Не может быть!». Получилось так, что меня, можно сказать, работа сама нашла, я просто этому не помешал.
- Прошлая пятилетка была для вас очень плодотворной в плане сыгранных ролей, о многих картинах говорили и говорят. А какой из сыгранных героев более всего откликается в вашем сердце?
- Я люблю всех своих героев. Особенно те успехи, которые случились за последние несколько лет. И, наверное, трёх героев назову — это Паша Огурцов из «Лады Голд», персонаж из фильма «Год рождения» - Филипп Кастицкий. И Саша Рыбкин из «Аутсорса». Вот такое трио я соберу, потому что с каждым мы чем-то похоже в какие-то периоды моей жизни.
- Как для вас начался этот год, какие ожидания от него? Про какие будущие проекты можно уже рассказать?
- Он начался как раз с репетиции спектакля «Имя», 2025 заканчивался «Именем», и 2026 начался. В прошлом году вышло практически всё, где я снимался в 2024-м. Даже в начале этого года - 1 января вышел «Жека Рассел» на KION, мой эксперимент, где я превращаюсь в собаку. Сейчас есть некий переходный период, все немножко затаились, идет некий пересмотр бюджетов, форматов, возможностей. Нужно немножко подождать. Я думаю март-июль, в этом промежутке я пойму, какой будет у меня план. Потому что есть несколько предварительных договорённостей, но не простое сейчас время для принятия решений, и не с моей стороны.
- А как расставляете приоритеты вне работы? Вообще, чем увлекаетесь?
- Дача – это основное. Так как дача бесконечный процесс, там всегда есть что придумать, сделать, переделать. Я очень люблю зиму на даче, потому что выпадает снег, который нужно чистить, и вот в этой простоте механики, иногда можно очень красиво почистить двор, аккуратненько вырезать дорожки. Это меня успокаивает, умиротворяет. Ещё в прошлом году я купил себе беговые лыжи. Но за эту зиму мне удалось всего пару раз выкатиться в лес.
- Вы лыжи себе одному купили или всей семье?
- У жены и сына есть лыжи, мы все вместе катаемся, но не всегда их выдернешь. Поэтому в этом году лыжный сезон я один открывал.
- Как семья переживает вашу актёрскую занятость? Как разлуки сказываются на отношениях, когда вы надолго уезжаете на съёмки?
- Нет, за последнее время мы поняли, что нам это не очень комфортно и стараемся не расставаться больше, чем на 10-15 дней, и на самом деле у нас получается. Если разлука случается больше этого времени, то я либо всё-таки сделаю небольшой перерыв в работе и смотаюсь в Москву, либо привезу семью к себе на съёмки.
- У вас в этом году юбилей, 10 лет брака – оловянная свадьба. Какими жизненными мудростями вы обогатились за это время?
- Вот как раз одна из мудростей, что противопоказано расставаться больше, чем на 10-15 дней. В идеале даже 4-6, и уже надо либо ехать к семье, либо привозить их. Как бы сложно не было, помни, что это твой самый любимый, самый дорогой, самый важный человек. Даже если как-то не в ресурсе, или обидно, или ещё что-то, может быть, кто-то извне обидел, в этот момент нет правых и виноватых. Надо думать и вспоминать только про любовь. Как-то так.
- Ваш сын Тимерлан сейчас примерно в том возрасте, как и вы, когда увлеклись актёрством. У вашего мальчика есть какой-нибудь серьёзный интерес, который, как вам кажется, может стать его делом?
- Есть один, но я пока о нём не буду распространяться. Так как это его интерес, пока я стараюсь давать сыну свободу вокруг принятия решения. Я не стремлюсь сильно помочь, залезть в его увлечение, но и не мешаю. Если я вижу, что интерес сохраняется и ребёнок продолжает утверждать: «Я всё-таки это хочу», то говорю: «Хорошо, давай попробуем, давай вот это сделаем».
- Внешне Тимерлан очень на вас похож.
- Похож, а что касается характера, где-то я узнаю в нём себя, а где-то вижу, что так я бы никогда не сделал, а он может поступить только так, и наоборот.
- Как вы вместе любите проводить свободное время? Есть у вас какие-то общие увлечения, которые обоих захватывают?
- Сейчас у нас новый виток, мы начали играть в стрелялку на телефоне. Но сыну там нравятся совсем другие режимы, нежели мне. Я говорю: «Давай в этот режим поиграем?», он: «Нет, не интересный режим, зачем ты его выбираешь?». Вообще, мы с ним любим что-нибудь собирать. Раньше Лего много собирали и прочих конструкторов. Недавно Тиму подарили маяк, мы его собирали, но в какой-то момент сдались. Я на репетицию как раз спешил, надо было уже выходить, а у меня там одна деталь всё не вставала и не вставала, я разнервничался, он тоже, и мы бросили. Потом уже дед доделал.
- Вы признавались, что в том, что касается домашних дел, вы очень домовитый, любите своими руками что-то делать. А сына приучаете к мужским делам? Помочь снег почистить, ещё что-то?
- Конечно, пытаюсь, но я вспоминаю своё детство, когда меня в это родители пытались втянуть, мне было совсем не интересно. И не хочется на сына давить. Это тоже, как и когда я говорил про воздух для принятия решения: «Смотри, вот тут можно так, а можно вот так и вот так».
- То есть, ваша система воспитания сводится к чему?
- К тому, что есть дела и обязанности, которые нужно делать, но также есть время отдыха, развлечений, игр, и часть этого времени может проходить за компьютерными играми, телефоном и прочим. Не могу сказать, что ребёнок постоянно зависает в гаджетах. Когда я это замечаю, то говорю, что всё, надо чем-то ещё заняться. Хорошо, что у нас есть дача, там, помимо чистки снега, зимой можно строить горки и когда я занимаюсь строительством горок, всегда зову Тима: «Сынок, пойдём. Ты будешь трамбовать, раскатывать, а я буду кидать снег». В этом году мы попробовали новую технологию с водой, до этого мы её не использовали. И оказалось, что тут много нюансов. Например, в разную температуру лёд может скользить, а может не скользить. Вот представьте, вечером на горке всё скользит, летает, всё замечательно. Вы в приподнятом настроении ложитесь спать, на следующее утро выходите, а горка всё, больше не едет. Мороз ночью ударил, она заморозилась и перестала скользить, это обидно. Но мы нашли решение, как правильно заливать, чтобы было правильное скольжение, и горка функционировала.
- Чувствуется, что вы любите природу, а что еще последних событий подарило вам максимум радости и вдохновения?
- Да, природа меня в последнее время умиротворяет и дарит самые сильные эмоции. Недавно, когда был буран в Москве, мы с семьёй ехали из Казани в Москву по трассе. И когда доехали, мы все испытали восторг и счастье, потому что думали, что мы уже не доедем.
- Если не секрет, что вас в Казань привело - работа или отдых?
- У меня под Казанью живёт родная сестра. Мы давно к ней собирались приехать, ещё летом, но в последний момент всё сорвалось. В принципе, я давно мечтал попробовать автопутешествие по не самым далёким точкам и наконец это произошло. Мы встретились с одними родственниками, с другими родственниками, побывали в ресторане татарской кухни, всё было очень вкусно. Ещё ходили в кукольный театр, «Буратино» смотрели в кино. В общем, вышла замечательная поездка на новогодний уикенд в рамках зимних каникул. Было очень приятно почувствовать семейственность, родственность. У нас с сестрой сыновья погодки, и они, конечно, очень ждут встречи друг с другом. Очень смешно за ними наблюдать, как они общаются.
- Был очередной повод убедиться, что самое главное в жизни — это семья и родные люди.
- И ещё вкусно поесть и тепло чтобы было (смеётся), и когда всё это объединилось, то вообще здорово. Это очень тёплые такие истории, когда мы и маленькой семьёй вместе, и побольше семьёй тоже, и ещё побольше. Всех проведали, со всеми увиделись.
